いわさきちひろ ゆびきりをする子ども 1966年

岩崎知弘,《打勾勾手的孩子》,1966年

- - 當期展覽

岩崎知弘逝世 50週年 致所有的孩子們 大家都是好朋友

岩崎知弘逝世 50週年 致所有的孩子們

給從知弘到現在的孩子和過去的孩子—
到2024年岩崎知弘逝世已經有50年了。這半個世紀以來,世界發生了巨大的變化,孩子們周圍的環境也發生了變化。知弘的畫對當今時代的我們訴說著些什麼?
在2024年的一整年,知弘美術館(東京安曇野)將以「遊戲」、「自然」、「和平」三大主題,結合現代科學視角來解讀知弘的畫作,我們將舉辦一個嶄新的展覽,讓兒童和成人不僅都能一目瞭然的看到他們就了解,而且一定會想加入的。

展覽總監  近森基 +小原藍 (普拉普拉克斯plaplax)

以互動創作作品為主軸,再展開帶動展覽構成說明、空間演出、影片等內容規劃製作等廣泛活動。 我們使用各種方法和媒體,努力創造帶來可創造性學習和發現的體驗。 2018年「岩崎知弘誕辰100週年將在知弘美術館舉辦『生活展』遊戲普拉普拉克斯plaplax」。
https://plaplax.com/

天真無邪的孩子,美麗的大自然,以及對和平的願望。
這些都是知弘終其一生所描繪的主題。

在他去世50週年的一整年,當我試圖重新審視這個主題時,我決定用<科學的視野>來思考看待它。然而這並不意味著會利用困難的知識和資訊。就從你眼前的事物去仔細觀察它“原本的樣子”並接受它, 就從那裡開始出發。 我相信科學的視野並非讓人特別去思考困難的事情,而是讓每個人將司空見慣的事物,轉換利用充滿新奇的眼光去發現它變化精彩又豐富的世界。或許孩子們本來就可能是最自然地會以這種方式去看待世界的人。

在會場可以觀看、觸摸作品外並可讓您的身體動一動。孩子和大人都興奮激動地一起往前走並去問:「哇!這是什麼?」。這就是我們要舉辦一個這樣的展覽的目的。

平面設計:岡崎智博

2011年9月成立設計工作室SWIMMING開始創業接案。他以平面設計為主軸基礎,靈活的將印刷品/影像/展覽會等靈活柔和的連結在一起以視覺傳達為主要領域,從事無論作品規模大小,都可呈現兼具文化性和經濟性的雙層設計活動。設計工作是一個可以讓你面對你不了解的世界和現象的機會,也是一種將你與人和社會聯繫起來的行為,還有也可讓你發現並參與發現捕捉結構相關的世界,那些可能性都令人感覺到它的魅力無窮。
https://www.swimmingdesign.com/profile/

岩崎的畫作,以書籍和印刷品的方式在的生活中和我們在一起。我對岩崎先生的世界可以完全融合一起在我們的日常生活中的境界深感興趣。
在我們人生的過程中,當岩崎先生的世界出現時,在那時出現的感覺可以用「豐富精彩」來描述形容她所創造出給予的感覺。
這次我在海報和傳單的平面設計中試圖解決的事,是如何努力將岩崎先生世界的事物和空間

「“我們都是朋友”我要跟隨我自己內心的聲音,去尋找人心中那個懷舊的、善良的、家園。在這圖畫繪本中把這一切全都一起收錄了進來。」
岩崎知弘在創作繪本時不斷的重複留下了這句話。在她的圖畫繪本裡或許都隱射許多創造和平的涵義在裡面。如果我們每個人透過知弘的畫和文字來看和平,就可以從其中找到很多答案。在本次展覽融入了包容性設計的想法概念,以知弘的畫作作為起點,從兒童到成人到所有人,尊重每個人個體的個性,從源頭去深入尋找線索共同來建構和平。

企画協力 塩瀬隆之(京都大学副教授/組織工学、包容性設計)

針對日本未來館機器人展覽的更新監修問題,和從包容性設計的角度來監修德島縣立博物館等的更新看法,同時也不斷透過跟不同的人進行做深度交流學習探討設計。

當您想到“和平的相反”時,您會浮現想到什麼詞? 如果你不使用「戰爭」或「鬥爭」這樣的詞,你會依賴什麼詞? 對岩崎知弘來說,直接涉及戰爭的作品並不多,這肯定讓她很心痛,除此之外,他只是持續不斷的畫著孩子。
“全世界的孩子都一樣,有著天真的眼睛、嘴唇,還有純真的心。”知弘就是用這種獨到的視角來創作她的兒童繪本,也就是最符合這個和平基礎為出發點的企劃。「當你在生活中感到悲傷或絕望時,想到繪本圖畫書中的溫柔世界」我們似乎聽到了知弘的聲音,可以給我們帶來面對相信和平的力量。